Sumérgete en el universo de la artista de origen dominicano Firelei Báez, cuyas obras podrás visitar este verano en Des Moines
Portrait of Firelei Báez ©Firelei Báez Courtesy the artist and Hauser & Wirth Photo: Amilcar Navarro
Des Moines, IA – En las galerías Anna K. Meredith, W.T. & Edna Dahl e I. M. Pei del Centro de Arte, “Firelei Báez” es la exposición más reciente del Des Moines Art Center. La muestra reúne más de 30 obras que abarcan casi dos décadas de pinturas, dibujos e instalaciones multimedia de la artista, llevando al público a través del tiempo y el espacio, y generando oportunidades para el asombro, la reflexión y el descubrimiento.
La exposición, que estará abierta del 13 de junio al 21 de septiembre de 2025, explora el complejo legado de las historias coloniales y la diáspora africana en el Caribe y otras regiones. Báez, una artista nacida en República Dominicana, con sede en la ciudad de Nueva York, recurre a disciplinas como la antropología, la geografía, el folclore, la fantasía, la ciencia ficción y la historia social para cuestionar categorías como la raza, el género y la nacionalidad. Sus obras se distinguen por el uso sofisticado y estratificado de patrones, ornamentación y colores vibrantes, que a menudo se superponen a reproducciones de imágenes históricas, como mapas coloniales o planos arquitectónicos de época.
“El Des Moines Art Center se enorgullece de recibir a una de las artistas más innovadoras del siglo XXI, Firelei Báez. Su obra cautiva la mirada y estimula los sentidos, al tiempo que desafía el pensamiento y plantea interrogantes profundas sobre la autonomía, la libertad, los prejuicios y la violencia institucional”, afirmó Kelly Baum, directora de John y Mary Pappajohn. “Esta exposición refleja nuestro compromiso con ser un espacio público de diálogo, y responde a nuestra ambición estratégica de ‘acercar el mundo a Iowa e Iowa al mundo’. Agradecemos a la artista y a nuestros socios institucionales por colaborar en esta celebración para Des Moines”.
La exposición ocupa 2,000 metros cuadrados del museo, distribuidos entre las galerías de tres de sus edificios más emblemáticos. Comienza con una de las primeras obras formativas de Báez, ¿Puedo pasar? Presentando la bolsa de papel a la prueba del ventilador para el mes de julio (2011), una serie de 31 autorretratos diarios dispuestos como un calendario. Cada silueta refleja una pose única, y el estado emocional de la artista solo puede intuirse a través de sus expresivos ojos. El título alude a la práctica racista, común en el siglo XX, de usar una bolsa de papel como prueba de color de piel para permitir o negar el acceso a ciertos espacios sociales. En cada retrato, el tono de piel corresponde al color del antebrazo de la artista en ese día específico, registrando el paso del tiempo a través del aclaramiento u oscurecimiento de su piel.
Firelei Báez (Dominican, born 1981) A Drexcyen chronocommons (To win the war you fought it sideways), 2019 Two paintings, hand-painted wooden frame, perforated tarp, printed mesh, handmade paper over found objects, plants, and books Courtesy the Joyner/Giuffrida Collection,San Francisco Image courtesy the artist and Hauser & Wirth, New York. Photo by Phoebe d’Heurle. © Firelei Báez
Al final de la Galería Anna K. Meredith, los visitantes se encontrarán con la instalación multisensorial A Drexcyen chronocommons (‘Para ganar la guerra luchaste de lado’) (2019). En esta obra de gran formato, Báez construye un espacio similar a una gruta utilizando lona azul perforada, un material habitualmente usado como refugio tras desastres naturales. El espacio se recubre con un mapa estelar que corresponde a la noche en que comenzó la Revolución Haitiana, y con lonas azules perforadas a mano que proyectan puntos de luz sobre superficies pintadas con símbolos significativos de la diáspora negra.
En las galerías W.T. y Edna Dahl, el público encontrará una sala repleta de retratos que exploran la identidad femenina, un tema recurrente en la obra de Báez. Las figuras están adornadas con intrincados dibujos inspirados en tatuajes y miniaturas persas, exuberantes cabelleras rizadas y elaborados tignons —pañuelos impuestos por una ley represiva del siglo XVIII que luego se transformaron en símbolos de belleza y resistencia.
La exposición concluye en el Patio de Esculturas Cowles del edificio I. M. Pei. Allí, los visitantes podrán contemplar la obra una vez que hayamos echado abajo la mierda, inevitablemente veremos más y veremos de manera diferente y sentiremos una nueva sensación de querer y ser y llegar a ser) (2014), un imponente arco que celebra el Palacio Sans-Souci de Haití, residencia de Henri Christophe, líder de la Revolución Haitiana (1791-1804), y Una manifestación de lo más curiosa (o un barco navegando por los grandes rápidos del tiempo) (2024), una reciente adquisición del museo financiada por el Coffin Fine Arts Trust y la Colección Nathan Emory Coffin del Des Moines Art Center. Una vez concluida la exposición en septiembre, esta última obra permanecerá en la ciudad, consolidando el vínculo entre la artista, su legado y la comunidad de Des Moines, y permitiendo que futuras generaciones de residentes y estudiantes continúen aprendiendo de su arte.
La exposición está acompañada por un catálogo ilustrado, disponible en la tienda del museo, que incluye obras de la muestra, piezas de toda la carrera de Báez y ensayos de Leticia Alvarado, Katherine Brinson, Jessica Bell Brown, Julie Crooks, Daniella Rose King, Eva Respini, Hallie Ringle y Katy Siegel.
PROGRAMACIÓN RELACIONADA
Visita guiada exclusiva para JEFAS Magazine
Martes 10 de junio | 1:45 – 3:30 pm
Gratuita; exclusiva para la comunidad JEFAS
Cupos limitados: Inscríbete aquí.
- 1:45 – 2:00 pm | Recepción en el vestíbulo Harriet S. y J. Locke Macomber
- 2:00 – 2:30 pm | Recorrido guiado con Laura Burkhalter, curadora de la exposición
- 2:30 – 3:30 pm | Networking en el Art Center Café. Postres de La Mie y bebidas a la venta
- 3:30 – 4:00 pm | Visita libre a las galerías
Celebración de inauguración
Jueves 12 de junio | 5:00 – 7:00 pm
Galería Anna K. Meredith y todo el museo
Gratuita; no requiere inscripción
Conversación entre Firelei Báez y la directora Kelly Baum
Viernes 13 de junio | 6:30 pm
Auditorio Levitt
Gratuito; requiere inscripción
Visitas guiadas
Sábados 21 de junio, 12 de julio, 9 de agosto y 13 de septiembre | 1:00 – 2:00 pm
Punto de encuentro: vestíbulo Harriet S. y J. Locke Macomber
Gratuitas; no requieren inscripción
Charla con la curadora asociada Elizabeth Gollnick
Domingo 20 de julio | 1:30 pm
Galería Anna K. Meredith y todo el museo
Gratuita; requiere inscripción
“Firelei Báez” es una exposición organizada por el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston y Eva Respini, directora adjunta y directora de Programas Curatoriales de la Galería de Arte de Vancouver (anteriormente curadora jefe Barbara Lee, ICA/Boston), con Tess Bachi Haas como curadora adjunta.
La Fundación Henry Luce y la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales brindan un apoyo significativo a esta exposición. El proyecto cuenta también con el respaldo del National Endowment for the Arts, Karen y Brian Conway, David y Jocelyne DeNunzio, Mathieu O. Gaulin, The Kotzubei-Beckmann Family Philanthropic Fund, Lise y Jeffrey Wilks, y un donante anónimo. La presentación de la muestra en el Des Moines Art Center cuenta con el apoyo adicional del Harriet S. and J. Locke Macomber Art Center Fund, la Oficina de Turismo de Iowa y el Consejo de las Artes de Iowa —ambos parte de la Autoridad de Desarrollo Económico del estado—, así como de Laurie Wolf y Jeff Freude.
